在藝術(shù)的長河中，每一位藝術(shù)家都以自己獨(dú)特的視角和技巧，為世界增添了無數(shù)精彩。今天，讓我們走進(jìn)美國畫家雷蒙·凱利（Ramon Kelley）的世界，一窺他繪畫的奧秘。 雷蒙·凱利，這位來自美國懷俄明州西奈市的畫家，以其精湛的技藝和獨(dú)特的風(fēng)格，在西方藝術(shù)界獨(dú)樹一幟。他擅長描繪印第安人或墨西哥人，從精神世界中探尋他們的靈魂。他的作品每一筆都充滿了形式上的美感，形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格，成為了西方馳名的畫家。 凱利的繪畫技巧非常適合美術(shù)愛好者學(xué)習(xí)參考。他的畫法寫形寫色、造型嚴(yán)謹(jǐn)，不僅從技巧上授惠，在繪畫修養(yǎng)上也有獨(dú)到之處。諸如構(gòu)圖美感的安排、色彩的對比使用、質(zhì)感的潤飾、刻苦鍛煉與天才的關(guān)系等等，都在他的作品中得到了充分的體現(xiàn)。 下面，讓我們通過一幅水彩人體畫作，來感受凱利的繪畫魅力。 這幅畫是凱利直接畫出的，沒有做草稿或構(gòu)圖。他先用背景的暗色把人體空出來，僅僅簡潔概括出人體所在位置，然后詳細(xì)畫完。這種先畫背景的方法對初學(xué)者是不宜掌握的，但凱利為了保持自己的繪畫激情，把它當(dāng)做對自己的新挑戰(zhàn)。他的多變技巧，常常得出令人滿意的效果。 ### 繪畫步驟詳解 1. **第一步**：用一支18號圓形貂毛筆在干凈的紙面右邊畫起，橫切紙面鋪一層粗略的淺肉色，簡略地確定出人體的位置。肉色是用鎘紅、紫色（由白色、茜紅和鈷藍(lán)調(diào)成）和赭調(diào)成。計劃保留出人體上側(cè)的冷色。 2. **第二步**：留下將來做為高光的地方不著色，如模特兒腰部上的背景將改為一塊被單。用深茜紅、淺紫和黃赭混合，點畫在抬起的右手背景處、及所有背景中的冷色區(qū)域。對照著模特兒雙臂和雙腿之間，畫一條形體輪廓線，左臀顯出很強(qiáng)的立體感。在脊尖點一筆暖色，低于臀尖的地方顏色應(yīng)冷些。用鈷一藍(lán)和淺紫加深茜紅混合成的灰色，畫出左肘下的投影。用象牙黑混合淡紫、翠綠和生赭畫上頭發(fā)。到此為止，前景上還沒有著色。 3. **第三步**：雖然背景已經(jīng)有了濕潤的混合色趣味，人體只不過剛有～點兒粗形。用鈷藍(lán)、深茜紅、淺紫混合，加一點兒黑，使之明度降低，畫暗左肘下的投影，為的是使它更突出。右臂和臀部是暖的，衣裙和左腿的顏色要冷一點。背部較上的暖色用深茜紅、鎘紅、深赭調(diào)成，最暗的衣褶用鈷藍(lán)畫出。改用濕筆畫肩、脖子和頭發(fā)，提出背景上的襯布。人體漸漸從背景中顯露出來。 4. **第四步**：現(xiàn)在暗背景和淺人體有一個絕妙的分割，一個投影，戲劇性的掠過右上方，頭漸漸消失在這個暗影里。用鈷藍(lán)、象牙黑混合淺紫，進(jìn)一步構(gòu)廓出彎著的胳膊和枕在上面的頭。注意，開始時筆觸濕潤，逐漸變?yōu)楦刹列Ч?。抬起的左手在暖背景襯托下太清晰，把它畫冷些，就顯得在常規(guī)的暖面里了。人體線條本身就有優(yōu)美的圖案因素。因為脊背是水平方向、雙腿和胳膊是垂直關(guān)系，現(xiàn)在把它們推敲一下。腰部周圍的襯布要與腰部線條柔和在一起，臀部線條最明顯，靠右的部分融于背景，到了肩膀和頭發(fā)處又明確起來。 5. **第五步**：人體某部位的輪廓線的模糊效果能獲得空間感，實際人體不存在邊緣線，而凱利發(fā)現(xiàn)，一個多層次邊緣線能產(chǎn)生有趣的視覺效果。在此階段中，可以看到沿著人體上側(cè)邊緣線交錯影響、或強(qiáng)或弱的效果。用冷色進(jìn)一步明顯左邊背景里的手和臀部暗影，用干筆觸畫出右手臂投落的暗影。檢查修改脖子是否正確，是長了還是低了。人體的比例都比較滿意了。 6. **第六步**：這是完成階段，多處在第一次著色后一直沒動，如右肩上、肩膀下方。筆觸容易體現(xiàn)和增加作品的力量。脊椎線彎起自肩膀，肩胛的筆觸較為突出，其它筆觸是順著左肘方向的。有些地方覺得大暗，于是用剃刀刮，刮時要注意順著模特兒結(jié)構(gòu)的方向，如左膝到左腳的地方。在頭發(fā)上也刮出高光。此畫基本上算是完成了。 但是還有許多事：用一塊大而有力的冷色點在右膝下。在冷色的白色上加進(jìn)布慢的暖色及光，它起到色調(diào)之間的聯(lián)系作用。用一支干凈的硬毛筆吸足了水，在頭發(fā)頂部擦洗，然后用干凈的布團(tuán)拭干這兒的水和顏色，高光就此產(chǎn)生了。把焦點集中在脊背、肩膀、髖部和臀部，使頭和腳都消溶在背景里，這就是凱利喜歡拋開細(xì)節(jié)、讓讀者去想象的圖例。 通過這幅作品，我們不僅能感受到凱利精湛的繪畫技巧，更能體會到他對藝術(shù)的熱愛和對生活的感悟。他的作品不僅是一種視覺享受，更是一種精神的寄托。