《晨曦中的舞者》創(chuàng)作于1881年，德加此時(shí)已69歲高齡。但實(shí)際上這幅畫早在1874年他就開始醞釀了，德加用了7年的時(shí)間來構(gòu)思他心中“永恒的美”。畫中的舞者穿著輕盈的裙子，隨著晨曦的微光，她的舞姿顯得格外優(yōu)美。向上的手臂、微傾的腰身、半曲的纖腿……所有這一切構(gòu)成了身體的全部曲線，這種曲線極富節(jié)奏感，與線形的晨曦形成了鮮明的對比，愈發(fā)顯出舞者的曼妙與美感。在這里，舞者的全部曲線成為了畫作的主體，人們的視線完全被曲線掌控，我們不僅注視著她們，似乎完全被她們包圍，我們也在觸摸著她們。整個(gè)畫面如同完美的樂章，如同順著飛瀉的清晨光芒流動的韻律，舒緩的音符從舞者光滑的手臂上輕輕流下，在動人的線條中回環(huán)往復(fù)，再隱入到地面灑落的露珠中。 這幅畫中舞者的姿勢，從最高點(diǎn)肘關(guān)節(jié)開始，向下穿過頭部，上身到右邊的臀部，再向下走，直到左邊的腳，是一根長長的S形曲線！從右手的手臂向左延伸，通過優(yōu)美的左手指托住了裙擺，然后這一條線非常流暢地從裙擺的水直瀉而下。此畫重心在左腳上，因此身體的兩邊曲線是不一樣的。左邊較平緩，右邊曲的厲害些，尤其是右邊的腰和骨盆處。這些都體現(xiàn)了變化和統(tǒng)一的規(guī)律。 德加在這幅畫上展示了可以得到人類普遍贊美的美的恬靜、抒情和純潔性。德加筆下的這個(gè)舞者純潔、典雅、恬靜、健康、美麗，充滿生命的活力和青春的朝氣。畫面左下角的那束晨露下是她的象征。頭頂上的朝霞，腳下明凈如鏡的湖面，幽靜的晨光都增加了這幅畫的意境。從這幅畫里，人們感到的是一個(gè)寧謐、幽靜的抒情詩般的境界，心靈得到慰藉，感情得到升華的崇高境界?！冻筷刂械奈枵摺肥谷寺?lián)想到晨曦，聯(lián)想到生命的源泉，聯(lián)想到舞者的純潔……《晨曦中的舞者》把古典美和女性人體的美巧妙地結(jié)合在一起。出色地表現(xiàn)了舞者的天真的青春活力。有一位評論家參觀了《晨曦中的舞者》后說：“這位舞者是畫家晚年藝術(shù)的產(chǎn)物，她的美姿已超出了所有女性，她集中了她們各自的美于一身，形象更富生氣也更理想化了?！? 關(guān)于《晨曦中的舞者》是有個(gè)故事的，后來有人讓模特?cái)[一模一樣的姿勢，拿個(gè)一樣的水罐，發(fā)現(xiàn)右臂是夠不著的。說明畫家在畫這幅畫的時(shí)候，有意將右臂加長了。這并不影響她的美麗！ 《晨曦中的舞者》完美地體現(xiàn)了德加終身追求的“永恒的美”，通過線條、形體、色調(diào)塑造出一種和諧的女性美。德加把他心中長期積聚的抽象出來的古典美與具體的寫實(shí)舞者的美相結(jié)合，找到了完美統(tǒng)一的形式。他在這幅畫上展示了可以得到人類普遍贊美的美的恬靜、抒情和純潔性。舞者的裸體健康、自然、飽滿，整個(gè)構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)、單純，充滿真實(shí)感，富于女性魅力。德加為了營造出舞者整體曲線的美感與節(jié)奏感，創(chuàng)造了一個(gè)世間不可能有的舞者。有評論家這樣評價(jià)《晨曦中的舞者》：“這位舞者是畫家晚年藝術(shù)的產(chǎn)物，她的美姿已超出了所有女性，她集中了她們各自的美于一身，形象更富生氣也更理想化了?！? 德加曾經(jīng)說過：“我的創(chuàng)作在很久以前就只追慕一種范本，即產(chǎn)生于那個(gè)光輝時(shí)代的古典藝術(shù)及其杰出的藝術(shù)大師們，拉斐爾為這一時(shí)代建立了一個(gè)永恒不變的藝術(shù)美的領(lǐng)域。我感到一種我確實(shí)在用自己的繪畫證明我傾全力模仿他們的傾向，并繼續(xù)走他們所開創(chuàng)的那條藝術(shù)道路?！北M管德加一直恪守古典主義傳統(tǒng)，但他的不少作品中也表現(xiàn)出浪漫主義手法。或許正是這一點(diǎn)，才使德加保持了自己創(chuàng)作的獨(dú)立性。泰奧菲爾評價(jià)德加時(shí)說到：“德加先生最偉大的貢獻(xiàn)在于他把從古希臘到文藝復(fù)興時(shí)期的火矩抓在手里，并且不讓它熄火，雖然有許多嘴想吹熄這個(gè)火。應(yīng)當(dāng)說，他確實(shí)用心良苦?！? 德加一生中在裸體素描上下過精深的功夫，而且只有當(dāng)他面對裸體模特兒時(shí)，他的現(xiàn)實(shí)主義真知灼見才特殊地顯現(xiàn)出來。他曾說：“標(biāo)準(zhǔn)的美——這是對美的模特兒不間斷觀察的產(chǎn)物”，還認(rèn)為：“一幅畫的表現(xiàn)力取決于作者的豐富的素描知識；撇開絕對的準(zhǔn)確性，就不可能有生動的表現(xiàn)。掌握大概的準(zhǔn)確，就等于失去準(zhǔn)確。那樣，無異于在創(chuàng)造一種本來他們就毫無感受的虛構(gòu)人物和虛偽的感情。”這位古典主義繪畫的末代風(fēng)流畫家，吸收文藝復(fù)興時(shí)期前輩大師的求實(shí)的技巧，使自己的素描技巧發(fā)揮到爐火純青的境地。這里所不同的只是，像馬薩喬、米開朗基羅、喬爾喬內(nèi)等大師的裸女體現(xiàn)的是一種充滿人性的時(shí)代理想，而德加在裸女上所寄予的理想，則是“永恒的美”這一抽象概念。究其實(shí)，乃在于尋求以線條、形體、色調(diào)相諧和的女性美的表現(xiàn)力。這在他那些描寫芭蕾舞女的裸女畫上尤為明顯。晚年，德加畫了這一幅《晨曦中的舞者》，則進(jìn)一步反映了畫家對美的一種全新觀念，那就是他深深覺得用精細(xì)的造型手段創(chuàng)造一種抽象的古典美典范的必要性。69歲高齡的德加，終于在這一幅《晨曦中的舞者》上，把他心中長期積聚的抽象出來的古典美與具體的寫實(shí)舞者的美，找到了完美結(jié)合的形式。 德加從1830年在意大利佛羅倫薩逗留期間就開始創(chuàng)作“晨曦中的舞者”，但一直沒有完稿。二十六年以后，當(dāng)他已是七十九歲高齡時(shí)才畫完此畫。這幅畫是德加的得意之作?！俺筷刂械奈枵摺卑压诺涿篮团匀梭w的美巧妙地結(jié)合在一起。出色地表現(xiàn)了舞者的天真的青春活力。“晨曦中的舞者”也是西歐美術(shù)史上描寫女性人體的優(yōu)秀作品之一。由此可見，德加的造型力純粹是對現(xiàn)實(shí)的一種感性的占有，在他的構(gòu)圖創(chuàng)作中，只有當(dāng)他的可能拜倒于女人面前時(shí)，他才創(chuàng)造了真正的藝術(shù)作品。